北京2012年4月20日電 /美通社亞洲/ -- “紙上江山” -- 童振剛當代水墨作品展即將于2012年4月21日下午三點在北京二十二院街藝術區紅子蘭藝術中心開幕。屆時，當代藝術家童振剛的早期經典代表作品以及近年來的水墨新作將悉數與觀眾見面。

童振剛《花房》
98x180cm，2011年

童振剛《唐詩四首》
250x50cmx4.2003年

童振剛中國畫筆墨功夫深厚。他的創作，強調以線造型，水墨暈染層次清晰。用色或大紅大綠，或黑白分明。雖然用的是傳統的中國畫工具，但童振剛的藝術態度強調創作的當代性。這就是童振剛的自在。他以他神定氣閑的精神狀態，以及彈性十足的表現手段，深情地演繹出了一種當代“游世”的藝術風格。這就像他表現那些藏匿于深閨中的美女形象，筆端上的流露從來都不見肉欲橫流，而只見情深意切的愛心一樣。人物輪廓大處以線勾勒，婉轉流暢；細微之處，如頭飾、面頰等則專事暈染，以色墨填充，界域自然渾成，毫無雕琢之匠氣。人物神態悠然，眼神或欣悅、或淡然、或迷離，甚至隱有一絲鄙夷和傲然。他的藝術不是空中樓閣、飄渺煙云，雖然也并非現實記錄、具象寫實，但總有某些撩人神經末稍的情趣，滲透著他對人世間諸多細膩的生命體驗……水墨不是原來的水墨，女人也不是原來的女人，世界也不是原來的世界，童振剛的藝術也更不是原來的那種藝術。他的藝術在不斷的衍生之中展開自己的意義。

在當下流行的提法中，“讓傳統成為當代的資源”正大行其道。傳統從不曾消失過，他一直是我們取之不盡的財富和資源。但是，如何讓傳統散發出今日的新彩，是每個試圖解決這個問題的藝術家需要認真思考的。藝術家“游然于世”的生活態度的折射和隱現，也是當下喧嘩世事中所丟失的一份寧靜。在藝術家所創造的躍然于紙上的意境中，觀眾仿佛可以游于山，玩于水，與先人對話，與后世言說。在這萬綠復蘇的時節里，童振剛的作品無疑送來一絲清涼，使人真正游于“紙上江山”。